Mundo de K

Haruki Murakami - O assassinato do comendador - Vol. 1 - O surgimento da IDEA - Editora Alfaguara - 360 Páginas - Tradução: Rita Kohl - Capa: Alceu Chiesorin Nunes - Lançamento: 23/11/2018. Os leitores de Haruki Murakami certamente não irão se decepcionar com este seu novo romance que volta a abordar temas recorrentes de obras anteriores, tais como a solidão e inadaptação dos personagens à rigidez de costumes da sociedade japonesa, mundos paralelos repletos de fantasia e mistério que se chocam com a realidade e a já tradicional habilidade do autor em mesclar, com muito bom gosto, diga-se de passagem, referências culturais (principalmente música e literatura) do ocidente e oriente, fazendo de seus livros, a cada novo lançamento, um fenômeno de vendas em todo o mundo, inclusive no Brasil. Murakami levou quatro anos para terminar este livro, depois de seu último romance,  O incolor Tsukuro Tazaki e seus anos de peregrinação . A estratégia de marketing da editora no Japão mantev...

Itō Shinsui, "Mulher Olhando para o Espelho" (detalhe), 1916 As primeiras décadas do século XX marcaram um momento de grande industrialização e modernização no Japão, um país que sempre soube preservar a sua cultura. Ocorreu então um choque entre as ideologias ocidentais e os valores japoneses tradicionais. Itō Shinsui (1898-1972), um dos artistas gráficos japoneses mais conhecidos no ocidente, cresceu e desenvolveu suas primeiras obras durante este período de agitação cultural. No entanto, mais de dois terços de suas gravuras são retratos de mulheres com roupas tradicionais japonesas e penteados correspondentes ao ideal de beleza local. As composições são de extrema perfeição técnica e as impressões conhecidas como ukiyo-e (imagens do mundo flutuante em tradução literal — ler mais sobre o movimento nesta postagem do Mundo de K). Gravuras de Itō Shinsui de 1923, 1936 e 1929 Se por um lado a inspiração de seus retratos é totalmente originada na tradição orienta...

Utagawa Kunisada (1786-1865)  O sistema de produção das tradicionais gravuras japonesas, conhecidas como ukiyo-e (imagens do mundo flutuante em tradução literal), tem como base a técnica da xilogravura que consiste em gravar blocos de madeira para gerar múltiplas impressões. Este tipo de expressão artística é muito representativo da cultura japonesa e obteve maior desenvolvimento e interesse popular durante o período Edo (1603-1868) com o surgimento de uma burguesia consumidora de temas como: atores do teatro kabuki, lutadores de sumô, paisagens da natureza e, principalmente, o ideal de beleza feminina, através de cortesãs reais e geishas, algumas vezes erotizadas. A imagem acima, de Utagawa Kunisada (1786-1865), apresenta o processo de criação das estampas em suas diferentes etapas. Toshusai Sharaku (? - 1795) e Kitagawa Utamaro (1753-1806) Acima, a imagem da esquerda é a representação do ator de teatro kabuki Otani Onjii II, criação de Toshusai Sharaku em 1794, disp...

Torii Kotondo (1900-1976) e Kitano Tsunetomi (1880-1947) Os ilustradores do movimento de xilogravura Shin Hanga (ou nova estampa), que foi caracterizado pela influência ocidental na cultura japonesa do início do século XX, optaram, em sua maioria, por utilizar modelos com trajes tradicionais orientais e forte apelo sensual para a época. O Hood Museum of Art está com uma exposição programada para o período de 06 de abril até 28 de julho, cujo foco principal são os 66 trabalhos do período Shin Hanga (cliquem nas imagens para ampliá-las). Hashiguchi Goyō (1880-1921) e Ito Shinsui (1898-1972) Os artistas desta época ficaram conhecidos como pintores da mulher e de sua beleza, o nu e o seminu se tornaram os temas preferidos. As estampas das “beldades” tiveram rapidamente um grande sucesso de vendas, inclusive no ocidente. Depois da Segunda Guerra mundial o movimento entrou um declínio devido à nostalgia pela cultura tradicional japonesa. Kobayakawa Kiyoshi (1896-19...

"Ah, é verdade: lembrei-me agora de que foi por esses dias que terminei a pintura da deusa Kannon e a mostrei ao meu marido. — Então, essa é a Mitsuko... Aliás, estou surpreso: seu trabalho está excelente! — comentou ele durante o jantar, entre uma e outra porção de comida na boca, lançando olhares ao quadro aberto ao seu lado sobre o tatame. — Realmente, linda como uma pintura é bem a definição para a beleza da sua amiga. Mas você tem certeza de que o retrato se parece com ela? — perguntou, com expressão duvidosa. — Claro! Tanto se parece que me criou os problemas de que já lhe falei. Só que a verdadeira Mitsuko tem, além desse ar espiritual, uma sugestão de sensualidade que suprimi por não ficar bem numa pintura japonesa — expliquei. O quadro me dera um bocado de trabalho e eu mesma o considero bem executado. Meu marido não se cansava de repetir que era uma obra-prima. Seja como for, era a primeira vez que eu dedicava a uma obra tanto empenho e interesse desde o dia...

Difícil escolher apenas 20 frases de Millôr Fernandes, desenhista, humorista, tradutor e escritor carioca, um dos fundadores em 1969 do jornal "O Pasquim", símbolo da resistência contra a censura na ditadura militar. Simplesmente um homem inteligente como poucos em nosso país. Que falta imensa nos faz o Millôr para comentar esse noticiário atual. (01) Também não sou um homem livre. Mas muito poucos estiveram tão perto; (02) De todas as taras sexuais, não existe nenhuma mais estranha do que a abstinência; (03) Uma mulher nunca é tão bela quanto já foi; (04) Estou escrevendo minha biografia. Mas ainda não decidi o final; (05) Quando fizerem minha autópsia encontrarão o Rio no meu coração; (06) O capitalismo é a exploração do homem pelo homem. E o comunismo é exatamente o contrário; (07) Ser brasileiro me deixa sempre um pouco subdesenvolvido; (08) Brasil, país do futuro. Sempre; (09) Viver é desenhar sem borracha; (10) Minha especialidade e meu org...